Kā spēlēt ainu

Posted on
Autors: Peter Berry
Radīšanas Datums: 16 Augusts 2021
Atjaunināšanas Datums: 1 Jūlijs 2024
Anonim
Tāls. Baleta viencēliens
Video: Tāls. Baleta viencēliens

Saturs

ir wiki, kas nozīmē, ka daudzus rakstus raksta vairāki autori. Lai izveidotu šo rakstu, tā izdošanā un uzlabošanā laika gaitā piedalījās 73 cilvēki, daži anonīmi.

Vai jums ir lūgts piedalīties skolas spēlē? Vai jūs sapņojat kļūt par lielisku aktieri? Ja tā, jums būs jāapgūst komēdijas spēlēšanas pamatnoteikumi. Izplatiet sir Michael Caine, jūs un jūsu Oskaru!


posmi

1. daļa no 4:
Nosakiet viņa raksturu un to, kas viņu virza uz priekšu

  1. 1 Atrodiet atbildību par savu varoni. Daudzi cilvēki jums pateiks, ka jums ir jāizgudro noslēpums, ka jūs esat vienīgais, kurš zina, kurš virzīs jūsu raksturu uz priekšu. Šī ir ļoti laba tehnika, un to ir vērts izmēģināt. Papildus tam, ka slēpjat viņu noslēpumam, zināt savu raksturu uz pirkstu galiem. Padariet to par īstu indivīdu, nevis tikai vārdu lapā.
    • Ko viņš dara brīvajā laikā? Kā jūs domājat, kā viņš reaģēs noteiktos apstākļos? Kas ir viņa draugi? Kas viņu padara laimīgāko? Kāds ir viņa globālais pasaules redzējums? Kāda ir viņa mīļākā krāsa? Viņa mīļākais ēdiens? Kur viņš dzīvo?
    • Ja jūsu raksturs patiešām eksistēja, izpētiet viņu. Ja viņš ir izdomāts varonis, uzziniet, no kā viņam vajadzēja dzīvot, no kurienes viņš nāca, vēsturiskos notikumus, kurus viņš varēja šķērsot.



  2. 2 Pajautājiet sev, kāpēc. Atrodiet to, kas virza jūsu raksturu uz priekšu, un viss nonāks savās vietās. Analizējiet savu darbu kopumā, bet emocijas paužiet pēc ainas, lomas pēc lomas. Kas motivē jūsu raksturu, ir darba vadlīnijas? Atbilde ir "jā", tad kāda ir šī motivācija? Padomājiet par visām viņa mijiedarbībām.
    • Parasti tas ir norādīts skriptā. Ja tas tā nav, jūsu menedžeris to noskaidros vēlāk, iepazīstinot ar jūsu idejām. Izlasiet savu pirmo ainu un analizējiet to, ko vēlaties, un uzziniet, kā jūs to gūsit. Jums vajadzētu būt divām atbildēm: vienkāršs jēdziens, piemēram, “pieņemšana” vai “mierinājums”, kam seko “lai mans draugs / mīļākais / ienaidnieks to izdarītu”. Kad esat izturējis šo soli, nododiet šo sajūtu.


  3. 3 Zini savu e. Lai spēlējot justos pārliecinātāks un spētu koncentrēties uz savu varoni, jums būs pēc iespējas labāk jāzina sava e. Kad esat nervozs, tas var ļaut viegli aizmirst par jūsu rindiņām, vai arī jums var būt grūtības tos citēt. Lai no tā izvairītos, pazīstiet viņus pa rokai.
    • Katru vakaru pirms gulētiešanas atkārtoti izlasiet e. Kad jums ērtāk, sāciet tos deklamēt un redziet, cik tālu jūs varat iet, nepaskatoties piezīmes.
    • Praktizējiet savu dzīvi ar draugu vai ģimeni un lieciet viņiem spēlēt citas rakstzīmes. Tādā veidā jūs arī iegaumēsit konusu, kas saistīts ar jūsu e un kad jums vajadzētu runāt.
      • Turklāt, ja kāds cits kļūdās, jūs varat lietas salabot!
    • Praktizējiet savu vārdu tieši tā, kā vēlaties spēlēt uz skatuves vai kameru priekšā. Izmēģiniet dažādus veidus, kā izrunāt e, lai atrastu labāko, kas izskatās dabiskāk.



  4. 4 Veiciet piezīmes par savu skriptu. Lai gan jūs domājat, ka lielākoties velti tērēsit laiku, lai visu izdzēstu, piezīmju izdarīšana par skriptu jums būs ļoti noderīga. Izstrādājiet savu anotāciju sistēmu, kuru jūs sapratīsit vienīgais.
    • Piezīmju pārtraukumi vai tempu izmaiņas. Starp vārdiem vai teikumiem var likt sitienus. Redzot šīs īpašības, jūs zināt, kad palēnināties. Pārtraukumi ir tikpat svarīgi kā vārdi. Tas ir jāatceras, lai varētu efektīvi piegādāt e.
    • Pierakstiet savas jūtas. Vienā rindkopā jūs varat nonākt 4 dažādās emocijās. Jūs varat sākt ar dusmām, tad eksplodēt un tad mēģināt nomierināties. Virs teikuma pierakstiet emocijas (vai jebko citu, ko varat izmantot kā atgādinājumu), lai palīdzētu jums atcerēties, kā labākajā gadījumā piegādāt e.
    • Pierakstiet savas reakcijas. Jā, jums ir jāpieņem piezīmes par cits too. Galu galā, ja jūs atrodaties uz skatuves, auditorijā būs vismaz viens cilvēks, kurš jūs uzraudzīs, pat ja jūs nerunājat. Kā jūtaties dzirdētajā? Ko jūs domājat par šo ainu, ja atrodaties aiz aizkariem? Kad esat to atradis, pierakstiet to.
    • Ievietojiet tilpuma norādes. Ir jābūt dažām rindiņām, kuras jums būs jāsaka daudz skaļāk nekā pārējās, vai atslēgvārdiem, kas jums patiešām jānospiež. Padomājiet par savu skriptu kā mūzikas partitūru, salieciet to ar crescendos, decrescendos un akcentiem.
    reklāma

2. daļa no 4:
Darbiniet viņa kustības un balsi



  1. 1 Atslābinieties. Elpojiet dziļi, tas ļoti palīdz atslābināt ķermeni un prātu. Ieelpojiet, turiet un pūtiet, atpūšoties muskuļiem. Elpošana somā ir arī laba metode. Jūs varat arī ieelpot 4 sekundes, turēt elpu vēl 4 sekundes un pūst 4 sekundēs. Tas jūs nomierinās.


  2. 2 Uzziniet savu ķermeni. Tas nav velti, ja ir daudz paņēmienu un veseli kursi, kas veltīti aktieru kustībām. Tie palīdzēs jums labākajā gadījumā izmantot vietu un pārņemt kontroli pār skatuves. Spēlējošā spēle ne tikai slēpjas tavā balsī un sejā, bet visos līmeņos.
    • Nevilcinieties dot rakstzīmi ticībai vai ekscentriskumam. Tas, piemēram, pēc kara traumas, var nedaudz mīkstināties. Vai arī viņa var pastāvīgi spēlēties ar matiem ... Vai viņš nervozi pārvietojas? Vai viņa nesaskrāpē nagus? Tas ne vienmēr būs norādīts skriptā! Padomājiet par to, kā jūsu varonis reaģētu katru dienu. Kā viņš sēdētu uzgaidāmajā telpā? Ko viņš varētu atrast?


  3. 3 Projektējiet savu balsi. Runājiet skaļāk nekā parasti, lai visi jūs varētu dzirdēt, un kamera varētu ierakstīt jūsu balss skaņu. Sabiedrībai nav nekas vairāk kaitinošs, kā nesaprast visus vārdus.
    • Nerunā absurdi. Tikai pārliecinieties, ka jūsu balss valkā pareizi, un nemudiniet un nerunājiet zemākā balsī nekā citi aktieri.
    • Iestudējumā ir jāuzklausa auditorija aizmugurē, tāpēc palieciet taisni un nēsājiet savu balsi pietiekami tālu. Neaizmirstiet par pievēršanos publikai. Jūs nerunājat ar aizmugurējo sienu.
    • Nerunā pārāk ātri.Jūs riskētu norīt vārdus, un jums nebūs skaidrs, ko sakāt.


  4. 4 Formulēt. Uz skatuves vai kameru priekšā izrunā katru vārdu skaidri un pārliecinieties, vai katra zilbe ir skaidri izteikta. Tas ir īpaši svarīgi katra teikuma beigās, kuru ir viegli “norīt” un kas pazūd kaķē.
    • Pievērsiet uzmanību tam, lai pareizi izrunātu visus līdzskaņus. Tas palīdzēs palēnināt tempu, lai jūsu runa būtu skaidrāka.
    • Netraucējiet izrunu, iespējams, tas nešķiet dabiski. Jūs vēlaties, lai jūsu balss būtu skaidra, bet jūs nevēlaties radīt iespaidu, ka to spēlē. Ja neesat pārliecināts par savu artikulāciju, jautājiet direktoram vai kolēģiem viņu viedokli.


  5. 5 Runā tāpat kā tavs varonis. Pat ja jūsu varonim nav nekādu akcentu, jums ir jādomā par citiem viņa idiolekta aspektiem, kas neparādās skriptā. Padomājiet par savu vecumu, sociālo stāvokli, uzskatiem un ienākumiem.
    • Kritizējot neseno “Piquenique in pajamas” iestudējumu, autore rakstīja, ka galvenā pasniedzēja bija lieliska ... izņemot to, ka viņa nebija uzticama. Viņa spēlēja vienkāršas meitenes lomu no Tuvajiem Rietumiem, bet kuras uzmanība neatbilda šim reģionam. Viņai bija viss nepareizi un viņa nodevās pati, tāpēc kas bija tik tuvu panākumiem. Nevajag apvainot šo aktrisi un apgūt sava varoņa dialogus.
    reklāma

3. un 4. daļa:
Spēlē komēdiju



  1. 1 Esi emocionāls. Pats par sevi saprotams. Diemžēl galvenokārt Keanu Reeves dēļ tas ne vienmēr notiek. Kā aktierim jums ir jāpasaka noteiktas emocijas un jāpārliecinās, ka auditorija saprot, kā jūtaties neatkarīgi no tā, vai atrodaties uz skatuves vai kameru priekšā. Izmantojiet savas emocijas, lai ieslīdētu varoņa ādā, tagad jūs esat tikai viens.
    • Atrodiet sevī emocijas, kas atbilst tai, kas jājūt jūsu varonim. Viņa māte tikko nomira? Labi, par laimi, jūsu māte nav mirusi, bet jūs atceraties, ko jutāt, kad nomira jūsu negodīgais suns. Tu raudāji dienām ilgi. Kanāli šo emociju. Sabiedrībai nav ne mazākās nojausmas, kas izraisa jūsu raudāšanu, tā vienkārši zina, ka jūs esat izpostīta un ka tam, iespējams, ir kāds sakars ar scenāriju, kurā viņi tiek pieķerti (ja viņi zinātu ...).
    • Mainiet savas balss toni. Ja jūsu varonis ir sajukums, jūsu balsij ir jāizklausās grūtāk un mazāk vadītai. Ja jūsu varonis ir satraukts vai nervozs, paaugstiniet signālu.
    • Izmantojiet savus žestus un ķermeņa valodu, lai izteiktu emocijas. Neuzstādieties tur, rokas nolaidiet ķermeni. Ja jūsu varonis ir dusmīgs, pārvietojiet rokas, piesitiet kājai. Ja viņš skumst, nolaidiet galvu un atlaidiet plecus. Esiet loģiski.


  2. 2 Zini, kā atlec. Nekad, nekad, nekad, nekad, nekad, nekad neesat stādījis. Nekad, nekad, nekad, nekad, nekad. Vai tas ir skaidrs? Sabiedrībai nevajadzētu būt informētai gan par balss, gan ar savu balsi. Ja jūs neko nerādāt, uzmini ko? Viņi neko nesapratīs.
    • Ja jūs dejojat vai pārvietojaties, nenolaidiet galvu. Jums jābūt pārliecinātam, ka sabiedrība tic jūsu apdrošināšanai. Turpini smaidīt. Smaidiet, jo jūs esat vienīgais cilvēks, kurš zina, kas notiek.
    • Ja esat nokavējis līniju, rīkojieties ar. Vienīgie cilvēki, kuri pazīst e pēc sirds patikas, ir uz skatuves. Atgriezieties tur, kur bijāt. Ja pārējie aktieri būs tikpat profesionāli kā jūs, problēmu nebūs.


  3. 3 Esiet tur. No brīža, kad uzkāpjat uz skatuves, aizmirstiet par sirds problēmām, naudu vai vispārējo formu. Jums tas jāatstāj aiz ainas. Jums jāapmaldās pašreizējā brīdī.
    • Ja izrādes laikā jūs izturējat smagu pārbaudi, izmantojiet savu aktiera profesiju kā noieta vietu. Teātrim ir atpūsties, nevis pārāk daudz stresot. Izmantojiet šo mirkli, lai kļūtu par kādu citu, un ļaujiet savām problēmām (un jūsu agresivitātei) durvju priekšā. Ja vēlaties, varat tos atgūt pēc dažām stundām. Pārtrauciet domāt par kaut ko citu un sāciet uzmanīgi klausīties, esiet klāt. Ja tas tā nav, sabiedrība sapratīs.


  4. 4 Palieciet sava rakstura kurpēs, lai kas arī notiktu. Ja aizmirstat visu pārējo, atcerieties, ka jums jāatrodas sava rakstura ādā un to nedrīkst atstāt. Teātra bērni bieži ir jokdari - pretoties smiešanai, ieraugot Huana bikses bārā, kuras jums tagad jāizmanto kā lupata, un jābūt labākajam bārmenim šajā Misisipi krastā.
    • Ja notiek nepatikšanas vai negaidīts notikums, rīkojieties tā, kā to darītu jūsu varonis. Šāviens nav pagājis? Nu, par laimi, jums ir šis nazis aizkulisēs ar jums, ko sabiedrība neredz! Ah! Par skaņas efektiem atbildīgā persona atkal aizmiga. Jums tiešām ir jādomā par viņu atlaist.


  5. 5 Esiet pozitīvs. Dažreiz satraukums par kļūdas izdarīšanu vai bailes no sabiedrības reakcijas var kaitēt jūsu prāta stāvoklim. Bieži vien auditorija var redzēt, ka jums ir jautri, un būs jautri ar jums.
    • Nelietojiet kritiku burtiski. Ja režisors lūdz jūs kaut ko mainīt, neuztveriet to kā apvainojumu. Padomājiet par to kā iespēju virzīties uz priekšu.
    • Jūsu spēles veids būs daudz labāks, ja stresa vietā jums būs jautri. Būdams pozitīvs un mazinot spriedzi un stresu, jūs viegli nonāksit sava personāža ādā.


  6. 6 Ļaujiet sev iet. Praktizējiet relaksācijas vingrinājumus, ielieciet sevi raksturā un pārstājiet uztraukties par to, kā citi jūs redzēs. Jūs to nedarāt, lai paaugstinātu trauksmes līmeni! Jūs to darāt, jo tas ir lieliski.
    • Paskaties uz sevi spogulī un saki: “Es vairs neesmu es pats, es esmu mans raksturs. Ja jūs vairs neesat jūs pats, jums nav jāuztraucas par to, ko cilvēki domā par tevi. Paturiet prātā, ka sabiedrība jūs neredzēs, tā redzēs jūsu interpretēto varoni.


  7. 7 Ziniet, kad ir jūsu kārta spēlēt. Jums jāzina, kad pienāk jūsu kārta uz skatuves vai jārunā. Ja nokavējat savu ierakstu, jums aizmugurē (papildus balsīm galvā) būs pusducis cilvēku. Kad tas ir gandrīz atkarīgs no jums, jums jāgaida pie kamerām vai aiz aizkara, bet tuvu skatuvei, kas jau ir jūsu personāža ķermenī un jūsu prātā.
    • Iet uz vannas istabu, pirms istaba sākas. Nevajadzētu palaist garām savu ieeju, jo bijāt vannas istabā vai gājāt kaut ko paēst.
    • Uzklausiet uzmanīgi, ievadot atbildes. Pat ja jūs aptuveni zināt, kad jums vajadzētu nākt uz skatuves, klausieties, kas notiek uz skatuves. Nepalaidiet uzmanību citiem cilvēkiem.
    • Ja ir ārkārtas situācija un jums absolūti nepieciešams skriet tualetē vai automašīnā, brīdiniet kādu, pat ja zināt, ka ieradīsities laikā, lai dotos uz skatuves. Ja ir ārkārtas situācija un jums noteikti jāiet uz tualeti vai jāskrien pie savas automašīnas, pasakiet kādam, pat ja zināt, ka atgriezīsities savās vietās. AH AH. Jūs saprotat joku? Tas bija smieklīgi, vai ne? Labi, ārkārtas situācija, tā var notikt. Bet, ja vien kāds nav miris vai jūsu zarnas nespēj eksplodēt, jums tur jābūt savlaicīgi. Ja jūs šķērsosit istabu ar zarnām uz rokām, jums, iespējams, nevajadzēs nevienu brīdināt, viņi jūs redzēs.


  8. 8 Ziniet, kur sevi novietot, un zināt dekoru. Atrodoties uz skatuves vai kameras priekšā, zināt, kur sevi novietot telpā. Citiem vārdiem sakot, "atrast gaismu". Palieciet tur. Viņa ir šeit, lai jūs apgaismotu.
    • Kad runājat, nedaudz pagriezieties pret auditoriju. To sauc par "vienas ceturtdaļas stāvokli". Skatītājiem jums jāredz un jādzird, domājot, ka jums ir saruna. Ja jūsu menedžeris saka, ka esat slēgts, veiciet pagriešanu par 90 ° (vienu ceturksnis aplis) uz ārpusi.
    • Ja sižeti tiek filmēti, nekad neskatieties tieši kamerā, ja vien neesat filmas "Birojs" epizodē un režisors jums to neprasa. Runā ar citiem varoņiem un rīkojies tā, kā vajadzētu rīkoties.
    reklāma

4. daļa no 4:
Darbs komandā



  1. 1 Klausieties režisoru. Viņš zina visu par visu iestudējumu, viņš zina, par ko runā. Klausieties viņa priekšlikumus un kritiku. Ja viņš vēlas kaut ko darīt, tad no brīža, kad jūs saprotat, kāpēc, dariet to.
    • Veikt iestudēšanas nodarbības un izmantot tās, praktizējot deklamēt savu e. Tas nozīmē: ja jūs nesaprotat, kāpēc, uzdodiet jautājumu! Jums nevajadzētu šķērsot skatuvi, nezinot, kāpēc jūs to darāt. Jūsu vadītājs novērtēs, ka jūs mēģināt izprast savu raksturu.
    • Nevilcinieties uzdot jautājumus, ja nezināt, kā to izdarīt. Ja jums ir šaubas par to, kā jūsu varonim vajadzētu reaģēt vai kā izrunāt teikumu, nebaidieties jautāt. Kopumā vadītāji zina, ko viņi vēlas.


  2. 2 Neuzņemieties sevi par zvaigzni. Gabala spēlēšana nav tikai jums, visa producēšana ir komandas darbs. Kur jūs atrastos bez citiem aktieriem, butaforijas, tehniķiem un kostīmu māksliniekiem? Jūs būtu kails uz slikti apgaismotas skatuves, visi atsevišķi.
    • Ja jums ir galvenā loma iestudējumā, tas nenozīmē, ka jums ir visgrūtākā loma. Nomierinieties un izkāpiet no sava zīlēšanas torņa. Mēģiniet vadīt visu komandu vai rūpēties par skaņu un iedegas vienlaicīgi visas izrādes laikā. Kas notiek, kad skaņu vadītājs uz tevi dusmojas? Tas neaktivizē šāviena pogu. Ah ah! Tāpēc, esiet jauki, viņi var likt jums atsaukt atsaukumu. Komandā nav "es".


  3. 3 Atskaņot un reaģēt. Jūs varat lieliski spēlēt katru no jūsu līnijām, bet, ja jūs neklausāties otrā cilvēkā, tas ir beidzies. Iespējams, ka otrs aktieris ir nolēmis pilnībā mainīt virzienu un spēlēt ainu diezgan saspringti, nevis ar intensitāti un dusmām, jums jāpielāgojas virziena izmaiņām, lai arī kādas tās būtu. Tātad jā, spēlē. bet reaģēt tikpat daudz.
    • Izlasiet savu e ar citiem dalībniekiem un praktizējiet. Pat ja jūs zināt savu e uz rokas, jums ir jāstrādā kopā ar citiem, kā jūs piegādājat savu e un uz skatuves kopumā. Jums būs jānogādā savs e-pasts uz skatuves kopā ar kolēģiem, nevis tikai jāatskaņo līnijas pats. Izklaidējieties un izmēģiniet dažādas pieejas! Tas ir pats jautrākais aktiermeistarībā.


  4. 4 Izmantojiet sabiedrību. Lai arī nav paredzēts, ka jūs “nolaužat 4. sienu” (vismaz tas tā ir lielākajā daļā iestudējumu), auditorija tur ir. Viņš ir šeit, un jums ar viņu ir jāstrādā. Un neaizmirstiet, ka ir labi, ka sabiedrība ir tur. Fantastiska lieta pat! Barojiet ar viņu enerģiju. Nekas tamlīdzīgs.
    • Kad auditorija smejas vai aplaudē, veltiet minūti, lai pie tā piedzertos. Labi, labi, ne minūti. Bet dzīvot skatuves. Veltiet laiku, lai atsāktu. Esi pieskaņots viņiem visā izrādē. Tas var likties mazliet abstrakts, bet, jo vairāk pieredzes jums ir, jo labāk jūs sapratīsit.


  5. 5 Esiet laipns. Jums jāveido attiecības ar cilvēkiem, ar kuriem strādājat, un jāparāda viņiem, ka jums patika viņu darbs. Viņi strādāja tikpat smagi kā jūs!
    • Pirms sākat, nevilcinieties pateikt veiksmi kolēģiem un tad nevilcinieties apsveikt viņus par sniegumu. Saki viņiem: "Sūdi! Pirms viņi nokļuva uz skatuves un “Pāle bija fantastiska! Kad viņi iznāk.
    • Paldies komandas locekļiem par smago darbu. Piemēram, ja jums ir bijusi lieliska grima māksliniece, varat viņai pateikt kaut ko par stilu: “Es ļoti novērtēju jūsu paveikto darbu. Es nevarētu izskatīties labāk kā varonis! "
    reklāma

padoms



  • Uz skatuves un kameru priekšā atcerieties labi elpot. Tas arī palīdzēs jums atpūsties un tāpēc labāk izteikties.
  • Pētiet, kā spēlēt aktierus, kurus apbrīnojat. Skatieties viņu filmas, lasiet viņu biogrāfiju un klausieties dažus, ja viņiem ir kāds padoms. Veiciet piezīmes piezīmjdatorā un mēģiniet izmēģināt.
  • Pirms došanās uz skatuves iesildieties. Veiciet elpošanas vingrinājumus, lai iesildītu kaklu un nedaudz kratītu ķermeni, lai palīdzētu pirms zvana uz zosu izciļņiem.
  • Ja jūs joprojām strādājat pie sava rakstura, novērojiet apkārtējos cilvēkus, viņu mānijas, viņu esamības veidu utt. ka jūs varētu izmantot.
  • Padomājiet par mirkli savā dzīvē, kad esat sajutis īpašu emociju, lai spēlētu sava varoņa emocijas. Piemēram, ja jūsu raksturs ir ļoti nožēlojams, jūs varat domāt par laiku, kad nācās anestēt savu suni, vai par laiku, kad pazaudējāt mīļoto.
  • Ja jūs nervozējat, jums vairākas reizes ir jātrenējas ģimenes priekšā, lai pie tā pierastu.
  • Pajautājiet citiem par jūsu spēli. Dažreiz režisori piedāvā privātas nodarbības, lai palīdzētu spēlētājiem pilnveidoties.
  • Ja esat aizmirsis līniju vai divas, improvizējiet. Dažreiz tas darbojas. Ja esat pareizi identificējis savu varoni un skatāmo ainu, sakiet kaut ko saistītu. Pat ja jūs diez vai improvizējat, tas vienmēr ir labāk nekā stāvēt bez runas.
Izgūts no vietnes https://fr.m..com/index.php?title=jouer-une-scène&oldid=244752